Vintage Iz

Imagine os principais nomes da moda reunidos em um só livro. Já imaginou? Pois esta é a proposta do livro Os Estilistas de Moda Mais Influentes do Mundo, da escritora Noël Palomo-Lovinski: juntar os grandes nomes do mundo fashion - tanto os atuais quanto os vintage - e apresentá-los aos amantes do assunto em uma viagem ao passado, presente e futuro da moda. O livro é dividido em capítulos temáticos e está escrito em uma linguagem simples e didática. Ou seja, é muito gostoso de ler. Além disso, ele reúne uma série de imagens lindas e icônicas. Me encantei com as informações que encontrei nele. Leitura imperdível para quem gosta de moda.

Imagine the main Fashion names gathered in a book. Have you ever? Well, this is the proposition of the book The World's Most Influential Fashion Designers, by Noël Palomo-Lovinski: collect the great names of the fashion world and introduce them to fashionistas in a trip into the fashion world. The book is divided in tematic chapters and is written in a very simple form. It also gathers a serie of beautiful and iconic images. I really loved this book! If you enjoy fashion this is unmissable to you.

 Nomeada pelo próprio Giorgio Armani de Lights and Shadows, a coleção primavera/verão do estilista, apresentada na badalada Semana de Moda de Milão, foi extraordinariamente colororida e retrô. O desfile mega alegre foi inspirado na, também colorida, década de 80 e teve como característica principal o uso de tecidos leves. Os looks apresentados tinham uma certa sobreposição entre os tecidos que me fizeram lembrar os editoriais lindérrimos da Vogue nos anos 80. Na paleta de cores, quem predominou foram os tons de roxo, rosa e lilás - top colours da década, né? Dando um close-up, quem reinou nos acessórios foram as argolas gigantes, os chapéus geométricos e as handbags. A maquiagem tinha um blush levemente rosado, o batom cor-de-boca e o olhar fatal ultra colorido em verde - tipicamente retrô - além do topete estiloso á la Madonna e Cyndi Lauper. Resumindo: Armani reinventou a mulher moderna e a mãe trabalhadora que foi a base da moda feminina na década de 80.

Named by Giorgio Armani Lights and Shadows, the Spring/Summer collection presented in the funky Milan Fashion Week, was extraordinarily colourful and retro. The very cheerful  fashion show was inspired by the 80's and had as main characteristic the use of light fabrics. The looks presented had a certain overlap among the fabrics that reminded me the stunning fashion shoots of Vogue in the 80's. In the colours, who predominated were the tones of purple, pink and violet - top colours of the decade, no? Giving a close-up, who reigned in the accessories were the rings, the geometric hats and the handbags. The make-up had a pink blush, a colour-of-mouth lipstick and a fatal colorful look in green - typically retro - besides the fashionable quiff a la Madonna. Summarizing: Armani reinvented the modern woman and the worker mum that was the main base of the womenswear in the 80's.

A moda é um universo imenso e cheio de ideias originais. A cada dia esse mundo nos surpreende mais e mais. Um exemplo é a coleção de verão 2014 da grife Fause Haten, no SPFW desse ano: ao invés de modelos reais, foram colocadas manequins em miniatura na passarela. Algo totalmente diferente e inédito no SPFW. Atualmente está havendo uma exposição itinerante com essas marionetes modelos, que até o dia 15/09 estará no Barra Shopping Sul, em Porto Alegre. Eu, como blogueira, fashionista e apaixonada por moda tive a obrigação de ir à exposição. O que eu achei dela? P-E-R-F-E-I-T-A e com direito a manequins inspirados em tops como Naomi Campbell e Alek Wek. Uma coisa que me chamou bastante a atenção foram os detalhes dos vestidos que as marionetes usavam: eles estavam lindos e com pedraria e tecidos nobres. Típico de Alta-costura. A paleta de cores variava de tons claros e pastéis ao rosa shocking e o burgundy. Uma verdadeira coleção de moda chique e elegante. Então, fashionistas fiquem de olho, e se tiverem a oportunidade, não percam. #ficaadica

Hoje faz exatamente 20 anos que Hollywood perdia uma de suas maiores estrelas: a atriz belga Audrey Hepburn. A postagem de hoje é uma homenagem à essa grande atriz, ícone de moda e mulher, que dedicou parte da sua vida a ajudar os necessitados. Ao longo de sua carreira como atriz, Hepburn manteve  relacionamentos próximos com alguns estilistas, em especial, com o francês Hubert de Givenchy.

Exactly 20 years ago, Hollywood was losing one its greatests stars: Belgian actress Audrey Hepburn. The post of today is a tribute to this great actress, fashion icon and woman, who dedicated part of her life helping the needy. Throughout her career as an actress, Hepburn had close relationships with some fashion designers, especially the French one, Hubert de Givenchy.

Audrey Hepburn conheceu Givenchy em 1954, quando esta filmava o filme Sabrina. Como o filme falava sobre a transformação de Sabrina, de uma moça inocente de Long Island para uma elegante mulher em Paris, o figurino devia ser feito por estilista francês. Foi aí que surgiu Givenchy, que fez, no total, três looks para o filme.  Em 1957 ele assina os figurinos de dois filmes em que a diva estrela: Cinderela em Paris e Um Amor na Tarde. Mas foi em 1961 que dois tornam-se ícones da moda, com o filme Bonequinha de Luxo. Nele Audrey vive uma garota de programa muito elegante, chamada Holly Golightly. O vestido longo preto por ela usado no filme virou um ícone e Givenchy consagrou-se. Fora do backstage, os dois tinham um relacionamento muito amigável que durou até a morte de Audrey.

Audrey Hepburn first met Givenchy in 1954, when she was filming the movie Sabrina. The film was about the transformation of Sabrina from a innocent girl came from Long Island to an elegant lady in Paris, then the costume design must be done by a French designer. It was there that emerged Givenchy, who made, a total of three looks to the movie. In 1957 he signs the costume design of two films starred by the diva: Funny Face and Love  in the Afternoon. But it was in 1961 that the two both became fashion icons, with the movie Breakfast at Tiffany's, based on the novel by Truman Capote. In the film, Audrey lives a very elegant call-girl, named Holly Golightly. The long black gown worn by her in the movie became in icon and Givenchy consecrated himself. Outside the backstage, the two both had a very friendly relationship that lasted until the death of Audrey.

Dois ícones da moda mundial, que eu amo. E vocês o que acharam do post? Beijos!!

Two icons of the fashion world, that I love. And you what did you think of the post? Kisses!!

Fotos/ images: Tumblr & Google

Com o tempo, depois de pesquisar e ler sobre a vida e o trabalho de Robert Doisneau, eu fiquei fascinada pelas fotografias por ele tiradas. A simplicidade que mostravam, a naturalidade das pessoas e o cenário maravilhoso: Paris, na França. Nascido em 1912, o fotógrafo parisiense registrava a vida em Paris sem distinção de classe social. Influenciado por Henri Cartier-Bresson, ele se tornou um dos pioneiros do fotojornalismo. Ficou conhecido mundialmente pela fotografia tirada em 1950, Le baiser de l'hôtel de ville (O Beijo), que mostra um casal se beijando numa rua movimentada de Paris. Durante sua carreira, Doisneau ganhou vários prêmios. Ele faleceu em 1994, vítima de pancreatite aguda.

After reading about life and work of Robert Doisneau, I've been amazed by the photographs taken by him. They show the simplicity of people. And the scenery was also stunning: Paris, France. Doisneau was born in 1912. He recorded life in Paris without distinction of social class. Influenced by Henri Cartier-Bresson, he became one of the pioneers of photojournalism. He is renowned for the photograph taken in 1950, Le baiser de l'hôtel de ville (The Kiss), that shows a couple kissing in a busy street of Paris. During his career, Doisneau won many awards. He died in 1994, victim of acute pancreatitis.

La baiser de l'hôtel de ville (1950)

O que acharam destas fotografias maravilhosas?  Inspiradoras, não? Beijos!!!

What did you think of these amazing photographs? Inspiring, no?Kisses!!!

FOTOS: We Heart It

FONTES: Revista Cult, Wikipedia e Hype Science

A semana de moda parisiense começa no dia 27 de junho. Mas a grife italiana Valentino já exibiu suas produções no Pre Spring/Summer 2013. A pré-coleção da marca está com uma vibe bem sessentista. Vestidos acinturados e florais, bem a cara da primavera; conjuntos, casacos com rendas, transparência, tons quentes e pastéis e mais rendas. A legitima lady dos anos 60. 

O que acharam da pré-coleção do Valentino? Beijos :)

FOTOS:BRITISH VOGUE 

FONTES: BRITISH VOGUE

Charles James foi um estilista nascido em 18 de julho de 1906, em Sandhurst na Inglaterra. Quando jovem, estudou na Universidade de Bordeaux. Em 1926, abriu sua primeira chapelaria, a Charles Boucheron. Em 1928, ele se mudou para Nova York onde começou a desenhar vestidos e chegando a apresentar sua primeira coleção no mesmo ano. Ele também criava tecidos para indústria têxtil Colcombet. Nova York foi a base de Charles durante a década de 40. Também passou a maior parte dos anos 50 na cidade. Considerava seus vestidos verdadeiras obras de arte e suas clientes pensavam o mesmo. É conhecidos por seus vestidos esculturais, nos quais utilizava tecidos caros. Seus vestidos com zíperes e casaquinhos de cetim branco também eram muito famosos. Aposentou-se em 1958. 

Charles James was a British fashion designer born on 18 July 1906 in Sandhurst, England. When he was young, he studied at University of Bordeaux, France. In 1926, he opened his first hat shop, named Charles Boucheron. In 1928, he moved to New York where he started drawing dresses. In the same year, he presented his first collection. He also used to create some fabrics for textile Colcombet. In the 40s and 50s, the city of New York was the basis of the designer. He considered his dresses true works of art and his customers used to think the same. He is known for his sculptural dresses, that were made from expensive fabrics. His dresses with zippers and coats with satin also were famous. Charles retired in 1958.

Eu particularmente adoro esse designer. Os vestidos que ele criava eram verdadeiras obras de arte, dignos de uma grande exposição. O que acharam da postagem de hoje? Beijos :)

I really like him. His dresses are very beautiful and they were true works of art, worthy of and exhibition. What did you think of the post? Kisses :)

Fontes: livro Enciclopédia da Moda

Imagens: Tumblr